名师大讲堂

李剑平

北京电影学院动画学院院长、博士生导师；教育部动画数字媒体专业教学指导委员会副主任委员；中国美术家协会动漫艺术委员会秘书长；中国儿童少年电影学会副会长；北京影视动画协会会长。

3月8日晚，于我校西校区大礼堂，北京电影学院动画学院院长李剑平为我校师生带来了一场题为《动画专业的审美培养与创作实践》的精彩讲座。

讲座伊始，李剑平院长以大量国漫案例展示引出了当前的国漫题材流行趋势为国风题材，并通过与日本动漫的对比，点出国漫的崛起，进而深入解析我国目前动漫行业的发展方向以及各个领域受众审美和画家本身的审美发展趋势。

李剑平院长通过对比展示各个国家的作品画，引领在场师生直观感受不同国家的审美和创作特点，从而引申到中国绘画特色——水墨，他表示，水墨在绘画作品和动漫中发挥着重要作用。李剑平院长又以迪奥亚洲女性摄影作品和中小学教材插画等热点事件为例，点明了审美差异会带来的问题，他强调，审美是人与世界在精神上的交流和对话，是人实现精神自由和人性完满的重要组成部分，身为创作者，要不断提高艺术作品的审美品格，追求更高的审美标准。

随后，李剑平院长通过解析动漫作品《雄狮少年》，阐释了去美漫化、去日漫化、去滤镜化、去网红审美的“四去”原则。他指出，动画艺术是伴随着大众文化媒体产生并不断发展起来的，动漫艺术是工业化社会的文化产品，与其他艺术门类相比，其审美价值与生俱来的具有大众性的特点，因此，在进行动画专业的审美培养与创作实践时，需要加以考虑动漫艺术与受众、创作者、社会、媒体之间存在的复杂价值关系。

动漫作品可以带动地区影响力，动画作品在提供娱乐的同时体现着一定的文化价值观，展示一个国家、地区、城市或者更具体地方的文化生活，吸引受众的心理向往，使之去了解、体验。他希望广大动画工作者在进行动画创作时避免扎堆重复，并鼓励神话、童话、科幻、魔幻和现实等题材进行百花齐放般的创作，为未来的动画产业发挥无穷力量。

此次讲座在广大师生的热烈掌声中圆满结束。（莫耀月、马铜可/摄）